Romeo et Juliette: de la haine a l’amour.

A lo largo de los años muchas han sido las adaptaciones de la tragedia de Shakespeare, más aún desde la invención del cine.

Pero también sobre un escenario pueden ser muy diversas las interpretaciones de unos mismos versos. Hace poco os hablaba acerca del teatro y de cómo cada representación es totalmente diferente. Si yo acudo hoy a una obra no voy a ver lo mismo que tú, que puedas estar en otra butaca o incluso si vas otro día. Fallos, cambios en los diálogos. Todo esto se incrementa si además de incluir actuación, la representación incluye baile y canto. O en otras palabras, si es un musical.

A mi parecer este género incluye más elementos que complican la puesta en escena.

Romeo et Juliette es un musical de Gérard Presgurvic, llevado a los escenarios franceses en el 2001.
Presgurvic es un músico francés que se dio a conocer en 1982 escribiendo para el dúo Changrin d’amour la canción “Chacun fait c’qui lui pliat”. Marcó ello en él una forma muy particular de componer.
Con su musical sobre la trágica historia de Shakespeare, vio cumplido su mayor sueño: unir música y teatro.

Boda entre Romeo y Juliette

Su obra maestra vio la luz el 19 de enero de 2001 en París, cosechando un enorme éxito y ampliándose hasta ciudades como Londres, Budapest, Moscú, Viena y Monterrey. Incluso se ha traducido al flamenco, húngaro, ruso, inglés, alemán y español, manteniendo siempre el espíritu original.

Cuenta con una escenografía increíble, que incluye amplios decorados y coreografías cuidadísimas además de una increíbles voces en directo.

El cuerpo de baile se divide entre las dos familias enfrentadas, vistiendo trajes de diferente color para poder diferenciarlos: rojo los Capuleto y azul los Montesco.

Montescos y Capuletos enfrentados.

Protagonizado por Damien Sargue y Cecilia Cara, ambos contaban con 20 y 17 años respectivamente cuando se estrenó el musical. La actuación mantiene durante todo el espectáculo el ambiente tenso que se sabe que desembocará en tragedia. Los personajes serán condenados por sus propios errores, el destino trágico que se ejemplifica con la figura omnipresente sobre el escenario de la Muerte, vestida de blanco, al contrario de lo que generalmente suele verse representada de negro. La Muerte acecha a su próxima víctima a lo largo de la trama: Mercutio, Tybalt, Romeo y Juliette.

La muerte acecha a Romeo.

Se atisba al final de todo una posible reconciliación entre ambas familias, que contemplan horrorizadas las consecuencias de sus insensatos actos. Por culpa de una disputa antigua han perdido a dos seres querido, y cantan lamentándose de ellos, auto culpándose por no haber impedido lo que quizá fuera cosa del destino y de la fatalidad que conduce a todos a un final trágico.

Romeo y Juliette yacen muertos ya.

A pesar de la barrera del idioma, la interpretación y la música ayudan a entender lo que se quiere transmitir, logrando que florezcan las emociones en los momentos concretos.

Amor, dulzura, risas, odio y fatalidad en esta conmovedora obra que logró ampliar horizontes y traspasar fronteras y océanos.