Cinéstatica (4): Clint el sentimental

Esta semana fui a ver Gran Torino, la última película de Clint Eastwood. Mucho se ha hablado de este film, ya que Eastwood (de 78 años) se pone delante de la cámara por última vez. Hoy hablaré de la película y de Clint Eastwood, a modo menos parecido a biográfico.

Hablar de una película de Clint Eastwood es crear expectativas mucho antes de saber nada más. Es bien sabido por los aficionados al séptimo arte que Eastwood es sinónimo de calidad, pues por mala que sea la película, como mínimo será aceptable. Muchos han calificado a Eastwood de "el último director clásico". Y es que las películas que Eastwood dirige tienen un algo que nos crea nostalgia de un tipo de cine pasado y, a la vez, no se hace "carca". Porque en estos tiempos de grandes películas con efectos especiales a cascoporro generados por ordenador, viajes a tierras remotas y desconocidas y amoríos poco diluidos, Eastwood nos hace emocionar sin salir del vecindario y sin hacer volar nada.

En las últimas dos décadas, como director y actor, Eastwood nos ha regalado películas que bien podrían considerarse clásicos del cine: Sin Perdón, Un Mundo Perfecto, Million Dollar Baby y Gran Torino. Y no hablemos de las que únicamente ha dirigido, como Mystic River y El Intercambio. Desde siempre Eastwood ha sido considerado el tipo más duro de Hollywood, título atribuído a uno de sus personajes más populares: Harry el Sucio, pero esta faceta cae cuando descubrimos en las películas anteriormente citadas que la mano directora de Eastwood consigue emocionarnos hasta límites insospechados. Nunca vereis a Eastwood soltar una maldita lágrima, pero la magia de sus películas reside en hacer nuestro su silencioso e invisible llanto.

Tito Clint en Gran Torino como el señor Kowalski.

Me resulta difícil hablar de Gran Torino sin hacer una sinopsis de ella y que no parezca que no la he visto. En serio, lo he intentado y la gente se ha quedado como que me guiaba por lo que se comentaba por la red. En mi defensa puedo decir que me ha parecido la película del año y que desde el primer momento me cautivó ese Clint gruñón al más puro estilo abuelo cascarrabias. Y a pesar de ser un personaje irritante y antisocial, sin que nos demos cuenta poco a poco vamos simpatizando y empatizando con él. ¿Cómo es eso posible? Es la magia de Clint que comentaba anteriormente.

El personaje interpretado por Eastwood es una referencia a sus personajes más duros que le han acompañado a lo largo de su carrera, pero ya en su senectud. El señor Kowalski bien podria ser Harry Callahan con 80 años. Sigue siendo un tipo duro, pero es conocedor de que su fin está cerca y que ya no es un jovenzuelo para lanzarse a la carga con su pistola; demasiados pecados reprimidos en su corazón para hacerlo. Kowalski representa una generación muy diferente a la actual, en la que el respeto por los demás y la cortesía se imponían al respeto por uno mísmo y la violéncia. ¿Qué ha ocurrido en el mundo para que ahora los jóvenes se amenacen a punta de pistola? se pregunta Kowalski. Y ahí es cuando se da cuenta que, tras la muerte de su esposa, ya no pertenece a esta época. Y así, con esta película, Eastwood se despide a lo grande de su trayectoria delante de la cámara, dejando a los espectadores el corazón lleno de tristeza y melancolía; de rabia y de pena; pero también de esperanza y comprensión.

Me perdonareis que a continuación os traiga la canción que cierra la película para aquellos que ya la hayan visto y que, como yo, se han enamorado de ella. Y los que aún no la habéis visto, por favor, enamoraos de esta canción: