La noche del corto español en Seminci.

Lo comenté en el texto sobre los cortos de la Escuela de Cinematografía de Madrid y lo digo otra vez; poco a poco la importancia de los cortometrajes es mayor, la posibilidad de poder contar la historia que se pasea por los rincones de tu mente cada vez alcanza a más personas, las cuales no tienen medios de acceder a la economía de una gran producción.

Tras esta pequeña reflexión (no con demasiado sentido) paso directamente al tema.

La noche del corto Español fue uno de los momentos más esperados de Seminci, durante la cual varios actores del panorama español mostraban sus obras por primera vez (alguno comentaron que ni siquiera había visto terminado lo que se iba a proyectar) ante el público.

Como suele ser costumbre en este tipo de actos, y más si congregan a los creadores y actores, se empezó con un pequeño retraso aunque al público no pareció importarle esos minutos de más a cambio de la ocasión de ver a actores como Nancho Novo, Natalia Mateo o Leticia Dolera haciendo la presentación de sus trabajos.

La noche empezó con )Parenthesis(José Luis García-Pérez que fue el primer en presentar, además de hacerlo en solitario.
La sinopsis (sacada de la Web de Seminci) es la siguiente “¿Qué ocurre en un segundo? ¿Qué ocurre en la casa de nuestro vecino? ¿Y en la nuestra? Imaginación, ésa es la palabra”. Personalmente creo que es la mejor forma de contarlo, realmente algo más allá sería dar más información de la que se puede en un rápido comentario.

Con un plano secuencia, que nos hace pensar en alguien que va caminando, entramos en una pequeña casa de una zona residencial mientras una llamada de teléfono (que escuchamos por el contestador) nos hace de una relación rota que ha tenido el inquilino, ya que esa llamada es de su ex-novia que nos va relatando su situación actual y cómo ella lo ha superado.

Si he de ser sincero tengo que reconocer que fue una interesante manera de empezar la selección y la noche, además que su director tenía razón y ese paréntesis de un minuto era necesario.

Un padre modelo lleva la firma de Alejandro Marzoa, en su segunda vez en Seminci, en la dirección y Miguel Ángel Blanca en la parte del guión que nos cuenta uno historia que todos bien conocemos y es el amor de un padre hacia su hijo, su preocupación para que sea feliz aunque sea el marginado de la clase, pero un padre siempre hace todo lo que sabe por su hijo.

Esta historia me sorprendió, realmente no me esperaba lo que iba a ver y el título hizo que pensara algo bastante distinto a lo que me encontré. Una pequeña comedia alrededor de algo tan sencillo como la relación entre un padre y un hijo.

Pichis es el cortometraje que dirige la actriz Marta Aledo con guión de Natalia Mateo (también actriz) a quién la directora se refirió como su musa y su chica favorita del mundo.

El corto nos lleva hasta una despedida de solteros y solteras, los novios van de modernillos como nos dicen los propios personajes, en la que tras años de no haber estado todos juntos vuelven a verse y pueden ponerse al día, lo que no siempre conlleva buenas noticias pero está cargado de agridulces momentos.

Natalia Mateo guioniza y protagoniza Pichis

Natalia Mateo, que se confiesa una amante del corto, ha creado una pequeña historia cotidiana y que puede extrapolarse a distintos niveles pero con la clara lectura de que ninguno somos ajenos al paso del tiempo y ese refrán que dice “cuanto más cambian las cosas, más iguales permanecen”.

Esperaba Pichis con muchas expectativas y tengo que decirlo… las superó.

Nancho Novo es un conocido rostro en el panorama actoral español, normalmente situado en la comedia y (así lo dijo durante la presentación) resulta extraño verle dirigiendo un drama pero algunas veces hay que “hablar de esas cosas que nos tocan los cojones” dijo el actor que ya había estado hace años en Valladolid en el Teatro Zorrilla actuando con Rafaela Aparicio.

Ellos tienen que jugar es una terrible y dura historia sobre como una niña puede ver su vida rota por los terribles entornos de sus padres, adictos a la heroína que ocultaban en sus pañales cuando era un bebé y todo se volvió todavía más oscuro cuando su padre empezó a hacerla fotos.

Junto con )Parenthesis( fue el corto de distinta lectura de la noche; una dura historia que por desgracia sucede demasiadas veces, el maltrato infantil es un tema terrible y que nunca debería olvidarse.
Nancho Novo, que dirige y guioniza, realmente logra un corto duro de una verdad demasiado conocida.

Las zapatillas de Laura al principio me recordó a las producciones de Burton, no tanto por la estética si no más bien por la música que se me hacía inspirada en las composiciones de Danny Elfman para este creador.

El valenciano Óscar Bernácer dirige este cortometraje, además de ocuparse del guión junto a Joana M. Ortueta, que nos habla de una familia (padre, madre, hijo e hija) que se acaban de mudar a una casa nueva en la que la niña sufre el acoso de monstruos, pesadillas y sombras que vienen por la noche.



Una muy cuidada fotografía y un inteligente manejo de las luces hace que realmente volvamos a ser niños, a ese momento en que ir de nuestro cuarto al baño se volvía una aventura ya que a oscuras no sabes lo que puede haber (y reconozco que en algún momento se me pusieron los pelos de punta).

Este es el primer trabajo de ficción que realiza Óscar Bernácer y visto lo visto espero sinceramente que no sea el último.

Lo siento, te quiero es el corto es el debut como directora de Leticia Dolera (Al salir de clase, El otro lado de la cama) aunque también firma el guión de este cuento de hadas que se ha atrevido a rodar ya que estamos en un mundo en que la inocencia y la ternura no está de moda, dijo la actriz justo antes de lanzar una preciosa dedicatoria a su marido por estar siempre a su lado.

Antonio Barroso es un príncipe de ojos negros

Este cuento fantástico nos habla de Toni, un joven de ojos negros (totalmente) que empieza a trabajar en una pescadería cercana a su casa, un lugar lleno de color y encanto al igual que su dueña que interpreta Manuela Vellés, quien agradeció a Antonio Barroso el haber sido tan buen compañero durante el rodaje.

Junto con Pichis este fue el que más me gustó de todos los que se proyectaron ya que el mensaje de amor que lleva, además del cariño que se ve se ha puesto en toda su realización, hacen realmente que la experiencia sea como leer un precioso cuento de hadas.

Marx Madera es una creación del veterano crítico Antonio Llorens, que en la presentación reivindicó la importancia del corto y su ausencia habitual en las salas, en el que justamente nos cuenta como un reputado crítico de cine (un frustrado crítico, como indican en el corto) decide que el personaje más emblemático del mundo del cine es Groucho Marx por lo que decide hacer que su forma de ver la vida y sus ingeniosas frases formen parte de su día a día.

Juli Mira hace una divertida interpretación de este crítico, que actúa como Groucho Marx en un corto que recuerda igualmente a las películas de los conocidos hermanos con momentos como “…en el banco” o “…en la rueda de prensa” en los que la situación con lo absurdo de sus respuestas y movimientos logró la carcajada general del público.

Y es que los Marx, aunque sea en boca de otro, siempre serán los Marx.

Igualmente de divertido fue La rubia de Pinos Puente, una irónica crítica hacia el mundo de la televisión y en concreto todos esos programas que a tanta gente gustan en los que acuden participantes a demostrar sus “dotes y habilidades”.

Vicente Villanueva, director y guionista, había trabajo anteriormente con Carmen Ruíz y decidió que debía rodar una historia en que ella fuera la protagonista absoluta, el resultado fue este corto que la actriz no había visto terminado hasta ese mismo día.

El desternillante guión nos lleva por una de tantas personas que van a esos castings y que terminan colgados en youtube (ese maravilloso/maldito invento) y así sucede con esta joven, que con toda su ilusión acude y resulta elegida para pasar a la siguiente fase en la que un equipo de grabación irá a su casa, allí todo se complicará por culpa (o gracias a, esto ya es relativo) su novio.



Claro que pensándolo fríamente la Rubia de Pinos Puente, como será conocida, quería alcanzar la fama y finalmente lo consigue. Una historia ficticia pero bien basada en la realidad de hoy en día en el mundo mediático.

Ocho en total fueron los cortometrajes que se proyectaron ese día, varios por primera vez, y tengo que decir que la sensación general del público fue muy buena saliendo todos de la sala con un muy buen sabor de boca.

Viva y bravo.